一部好電影，不在于表現(xiàn)形式，而在于是否具備捕捉時代變化的能力，能否與大眾心靈同頻共振。

打造穿越周期的電影IP

■ 王彬

一部《瘋狂動物城2》點燃了沉寂多時的影院。影片11月26日上映，截至11月30日下午，票房已逼近20億元大關(guān)，不僅超越前作15.4億元的票房成績，更一躍成為中國影史進口動畫片票房冠軍。不少網(wǎng)友感慨“朋友圈被刷屏”，有人甚至專程前往偏遠影院，卻發(fā)現(xiàn)依然場場爆滿。多家影院經(jīng)理直言，這般熱鬧光景，恍若重回春節(jié)檔。

面對如此盛況，多數(shù)人的反應是：料到它會火，卻沒料到這么火。《瘋狂動物城2》在電影市場上的表現(xiàn)，仿佛讓我們看到了年初《哪吒2》的影子。由于票房表現(xiàn)亮眼，大數(shù)據(jù)對其總票房的預測數(shù)據(jù)也一路飆升，目前，該片預測總票房42.6億元，這個數(shù)字可能還有上升空間。

兩部電影相同點很多，比如都是動畫片，都是續(xù)作且打破“續(xù)集魔咒”，都是合家歡式電影，都是強IP，都偏喜劇方向，都實現(xiàn)票房和口碑雙豐收。雖然《瘋狂動物城2》比第一部口碑有所下滑，但總體上瑕不掩瑜，依然是一部好電影。在一年之中，兩部電影前后呼應，也給如今電影市場乃至文化市場帶來諸多新啟示。

有人說，如今電影市場不好闖，是因為在短視頻和碎片化時代，觀眾不愛看電影、不愛去電影院。但無論是《哪吒2》《南京照相館》《浪浪山小妖怪》，還是《瘋狂動物城2》，都證明：不是電影沒市場，而是走不進觀眾心里的電影沒市場。實際上，無論技術(shù)再怎么發(fā)展，時代再怎么變，觀眾永遠會為好作品、好內(nèi)容買單。

但不可否認當下的電影市場確實呈現(xiàn)出“冰火兩重天”格局。少數(shù)影片火爆出圈，行業(yè)似乎步入贏家通吃模式。然而電影IP續(xù)作的火爆，似乎也給市場提供了新的方向和思路：不能只滿足于單部作品的爆紅，更需有意識地、系統(tǒng)性地構(gòu)建和維護能夠穿越周期的長效IP，從作品思維轉(zhuǎn)向品牌思維。縱觀全球影史票房前五十，續(xù)作與強IP作品占據(jù)大半江山，便是明證。對此，有專家認為，工業(yè)化的特征之一就是標準化，以尋求安全、可控和高回報，結(jié)果就導向成熟的大IP的改編、重復和系列化。這個規(guī)律表面上看是原IP穩(wěn)定的粉絲基礎(chǔ)和品牌認知度，為續(xù)集電影提供了堅實的受眾基礎(chǔ)，且原IP作為成功的文化產(chǎn)品，往往擁有成熟的故事和角色。實際上，還是因為找準受眾喜好后深挖內(nèi)容，或切中社會話題、或提供情緒價值、或弘揚獨特美學特征，不斷與觀眾對齊“顆粒度”。

一部好電影，不在于表現(xiàn)形式，而在于是否具備捕捉時代變化的能力，能否與大眾心靈同頻共振。當下的文藝創(chuàng)作者，不必因“真人電影不敵動畫”而陷入自我懷疑，應愈挫愈勇、敢于革新，想到觀眾前面去，創(chuàng)作到觀眾心坎里，找回觀眾的信任，蹚出可持續(xù)的新路。